L’art relatif aux masques et aux statues en Côte d’Ivoire.

La côte d'Ivoire se trouve sur le Golfe de Guinée, en Afrique de l'ouest. Elle dispose de frontières communes avec le Libéria, le Mali, le Burkina Faso, le Ghana et enfin la Guinée. Au dernier recensement ayant été effectué au cours de l'année 1998, la Côte d'Ivoire était peuplée par plus de quinze millions d'habitants. Ancienne colonie française, la Côte d'ivoire devint indépendante le 7 août 1960 et conserva donc la langue française comme langue officielle. Il s'agit alors d'une république, régie par un gouvernement démocratique. La capitale du pays est la ville de Yamoussoukro, même si la ville d'Abidjan est bien souvent considérée comme étant la capitale économique du pays. L'art ivoirien effectué par les civilisations africaines est bien plus centré sur la fonction de l'objet, que sur son apparence. A travers les masques et statues africaines, les artistes parviennent cependant à allier fonction et beauté. Il existe alors un certain accord entre la portée religieuse et l'aspect esthétique relatifs à l'objet créé. La grande majorité des objets africains d'aujourd'hui sont d'anciens objets du quotidien d'autrefois. Un bon nombre d'entre eux sont vendus et achetés par des spécialistes comme de véritables pièces de collection. Au sein de la Côte d'Ivoire, quatre principales ethnies sont à distinguer. La première est essentiellement regroupée dans le Nord ouest du pays, au coeur de Malinké ou encore Gouro. Il s'agit du groupe des Mandé. La seconde évolue dans le Nord est du pays, du côté de Sénoufo ou Koulango et est appelée l'ethnie des Voltaïques. Le troisième groupe, celui des Krou, se situe dans les communes de Bété ou Dida, dans le sud ouest de la côte d'Ivoire. Enfin, la quatrième et dernière ethnie est celle des Akan, qui réside dans le sud est du pays africain. Les réalisations artistiques et traditionnelles permettent d'observer le mode de vie mais surtout l'art de vivre de chacune de ces ethnies. Le bronze est énormément utilisé. Il est travaillé d'après les méthodes autrefois employées. La création vise également les sculptures et les meubles d'art. Les matières comme le bambou et le raphia sont utilisées pour la pratique de la vannerie. Dans l'art africain, statue et masque possèdent tous deux une définition qui leur est propre. En effet, la statue n'est pas mobile alors que le masque est au coeur des rituels africains. On le place sur le visage afin de préserver son anonymat. Parmi ces masques, les Dan, Baoulé ou encore Guéré, sont les productions dont sont les plus friands les amateurs de cet art. Certaines ethnies pratiquent le tissage. Celui-ci est effectué sur des panneaux de toile et les peintures utilisées sont parfois végétales, comme par exemple le kola et l'indigo. Les danses font partie intégrante de l'art africain. Elles sont pratiquées dans un contexte bien précis. Pour remercier les esprits oeuvrant dans la bonne récolte du riz, les jeunes filles effectuent ce que l'on appelle la danse de Facobly.

Date de création : 15/04/2007 20:18
Contributions de Amandine Neirinck

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